地點：本館 101-103展覽室

時間： 2026-10-03 － 2027-03-07

一場翻轉日常觀看的美學革命 
在線條與色彩之間，重新解碼我們習以為常的世界 


麥可．克雷格-馬丁（Michael Craig-Martin）透過對線條、鮮明色彩與表現手法的創新運用，深刻拓展了觀念藝術的邊界。本展是藝術家在台首次個展，不僅全面梳理他逾50年的創作生涯，同時也將呈現其未曾曝光的最新力作。

藝術家以標誌性的輪廓線條與飽和的色彩，將手機、燈泡、耳機等平凡的日常物件從原有的生活脈絡中抽離，轉化為純粹的視覺符號，精準捕捉了當代物質世界的本質，並流露出普世秩序的精神。

本展完整梳理克雷格-馬丁從早期觀念作品至近期數位創作的演進脈絡，帶領觀者探尋其視覺語言的形成歷程。透過物件與圖像關係的深度對話，高美館邀請觀眾走入展間，共同開展對當代生活細節的重新解碼。



亮點一 
英國當代藝術大師大型個展首度登台
作為英國觀念藝術的重要代表人物，以及「英國青年藝術家」（YBAs）世代的重要啟蒙導師，克雷格-馬丁首次於台灣舉辦大型個展。高美館攜手藝術家團隊共同策劃，完整呈現其影響全球當代藝術的重要創作脈絡。
 

亮點二 
從日常物件重新閱讀當代世界
手機、耳機、燈泡、眼鏡……那些再熟悉不過的物件，在極簡線條與鮮明色彩中，被轉化為當代視覺語言。藝術家透過物件與圖像之間的轉換，引領觀眾重新思考觀看與日常的關係。
 

亮點三 
橫跨逾50年的創作演進完整呈現
本展精彩呈現了克雷格–馬丁的創作視野與視覺語言的演進脈絡。從其早期經典作品《一棵橡樹》（An Oak Tree, 1973）與巨幅牆面線描作品，到橫跨繪畫、雕塑、版畫及數位作品中對日常物件的圖像再現，展覽全方位呈現其開創性的藝術生涯，以及首度公開的最新力作。 

亮點四 
《宇宙》（Cosmos）國際首展：穿梭藝術家生涯的感官之旅
本展是數位裝置《宇宙》（Cosmos, 2024）的國際首展。這件數位動畫作品集結了藝術家過去四十年間創作的所有圖像，以沉浸式的回顧體驗引領觀眾進入其創作生涯的發展軌跡。正如藝術家所言：「這是宇宙的總和，是屬於我的宇宙，也是我一生創作的集大成。」

 亮點五 
用文化幣，解鎖無價的藝術體驗
新世代專屬：13-22歲青年享優惠票價100元 （須以文化幣100點全額折抵）

 關於 麥可・克雷格-馬丁 

麥可．克雷格-馬丁肖像。攝影： © Caroline True at www.carolinetrue.com
 

作為英國當代藝術的關鍵人物，麥可．克雷格–馬丁（Michael Craig-Martin，1941-）是他的時代最具影響力的藝術家與導師之一。他早期於美國受教育，1966 年移居英國，以代表作《一棵橡樹》震撼藝術界，之後便逐步展開以日常物件為核心的圖像創作。

克雷格–馬丁的創作橫跨雕塑、繪畫、版畫和數位媒體，融合了普普藝術、極簡主義與觀念藝術的精神。他用身邊隨處可見的物品——從飲料杯到智慧型手機——打造出一套獨特的視覺語言，邀請觀者重新思考我們如何觀看世界、感知生活，並回應當代社會的日常。